刘惜君:因为本色 所以出色 沉醉的声线 成熟的气度
Yes娱乐新闻中心  2012-11-13 13:57T中

刘惜君宣传照(图片来源:来源:立音国际)
刘惜君宣传照(图片来源:立音国际)

Yes娱乐  11月13日综合报导   翻唱难,翻唱经典更难,而翻唱邓丽君的经典,则是难上加难。因为在华人的世界里,邓丽君不仅是老少皆知的偶像,她的声线,更是街头巷尾永恒的经典。凡是她演唱过的歌曲,别人怎麽翻唱,专利永远还是属於她的。甚至,就连她翻唱别人的歌曲,最後这首歌也会成为她的代表作,比如《恰似你的温柔》。所以,从效益的角度来讲,翻唱邓丽君的歌曲,是一件极为不上算的事情。同样还是出於这样一个原因,这个时代有很多歌手在选择翻唱邓丽君的歌曲时,往往会采取颠覆式的编曲,从而避重就轻地让歌迷失却了对比的参照。

但流行音乐可以是一门生意,却不代表它完完全全等同於一门生意,投机取巧或避重就轻,虽然可以博得一时的眼球,可以制造出表面的传奇,但却无法成为永恒的经典。流行音乐这门「学科」,说容易也容易,说难也难。有时候本质的吟唱和感动,其实就是流行音乐能够打动人心的魅力。

《我只在乎你》作为邓丽君为数众多的经典作品之中,极具代表性的一首,其之所以打动人心,就在於从情绪呈现上的自然、贴切、深沉和诚挚。而从演绎的技巧上来讲,其招牌上甜而不腻、浓而不浊的扎实声线,更赋予了这首作品以一种绵密又细腻的包裹感。邓丽君从而就不是一个多元唱将,一个全能战士,甚或是整个流行音乐史上,能够如邓丽君那样流芳传承的歌手,莫不都拥有近似的特质,那就是技巧的化繁就简,可以华丽但必须实在,但最终却必须融化在情深意动的心绪间,去打动人、去感染人。有时候,做到这种纯净和纯色,实际上才能让自己的作品变得彩色鲜艳。

刘惜君此次的翻唱,就延续了这条传统却实在的路。和同时代那些颠覆性的改变相比,她的这首《我只在乎你》,并没有让人耳朵一亮的某种音色和元素,也没有足够从第一秒就能够达到强迫性和侵略性的节奏。但作品在编曲上虽然简单,却一点也不单薄。人多力量不一定大,元素多了也不一定就丰富。事实上,在这首改编的《我只在乎你》里,即使只有钢琴、大提琴和鼓这些简单的乐器,但却因为把这些乐器本身的特质发挥到最大,所以听来反而显得极为饱满,相比那些华丽雍容的弦乐堆积,反而更显得淡雅秀丽。尤其是相对於这首本质的情歌来讲,也因此避免了空洞。

简约的编曲,反过来也更好地衬托了刘惜君的演绎。在《我只在乎你》这首作品里,刘惜君几乎没有用人们明显可以感受到的刻意技巧,而是以一种近乎於本色和纯色的原生态声线,完成了歌曲的演唱,甚至也可以说是一种对“我只在乎你”这个主题的心声表达。这种技巧与情绪的连贯性,其实原本应该是流行歌曲的正道,但如今的现实却是和这种正道恰恰相反。过多的对细节、对局部的重视,甚至利用现代录音技术对歌声的剪辑,也让如今许多声乐作品,徒有细腻和精致的外表,却缺乏一气呵成的流畅和连贯。当情绪变得支离破碎,当倾诉需要通过拼贴才能完成,又怎能让人相信你在乎那个歌里的他,又怎能让人相信你真得在乎你。情歌,迄是随便唱唱而已?!

除了连贯性,刘惜君如今看似冷静,实际投入和沉醉的声线,也越来越有一种成熟的气度。没有狗血,也没有矫情,她在《我只在乎你》里表现出的,既是深情款款,也有不亢不卑。让情歌不再仅仅只是启动情歌的几套惯用模式,而是变得既感性又知性,还原出现实中应该有的温度。文/爱地人(来源:立音国际)


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